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Antípodas

Eva Mir, 2016

sobre / about

Datos técnicos. / Technical details.

Duración
30'-60'
Duration
30'-60'
Personajes
2
Characters
2
Actrices
0
Actresses
0
Actores
2
Actors
2
Público
Adulto
Audience
Adult
Formato
Pequeño
Format
Small

Sinopsis. / Synopsis.

Sale a la luz la Teoría de las Antípodas, que defiende que todos los ciudadanos tenemos, en la geolocalización contraria a la nuestra, a otra persona cuya conducta influye en nosotros, y viceversa. Si una antípoda toma una decisión con verdadera implicación, la otra, en otro punto, verá condicionadas sus acciones y responderá positiva o negativamente, dependiendo de su opuesto en el mundo. Este fenómeno de masas no ha sido demostrado científicamente, pero gran parte de la población se ha lanzado en la búsqueda de su antípoda. Esto provoca el encuentro entre Ian y Red, ya que supuestamente, al tomar uno la decisión de salir en su busca, el otro se vería arrastrado a hacerlo. Para ser totalmente dueño de los propios actos dentro de la Teoría de las Antípodas caben dos opciones: o uno se doblega a la voluntad del otro, o uno debe desaparecer para que el otro pueda elegir libremente.

Notas. / Notes on the piece.

"En un tiempo como el nuestro, tan monitorizado, virtual, masificado y con tendencias a demostrar(nos) que somos lo que logramos encuadrar en un disparo con flash, esta pequeña historia nos arrastra a preguntarnos si hay una conducta que influya en nosotros y viceversa. Y, ¿no es eso lo que esperamos de nuestras decisiones, a veces? Que no hayan dependido de nosotros, que haya surgido algo externo para no ser parte directa de nuestras determinaciones". Proyecto Duas.

Otros datos. / Other information.

Estreno: Nave 73, Festival Imparables, Madrid
Publicación: Revista ADE-TEATRO nº 179

Fragmento. / Fragment.

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Castellano.

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sobre / about

Eva Mir.

Contacto. / Contact.

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Licencias. / License.

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Biografía. / Biography.

Dramaturga, directora y guionista, autora de Héroes en diciembre (Premio Calderón de la Barca 2019) y La Conmoción, dirigida por Alfredo Sanzol. Su obra Lockdown se estrena en Washington D.C., y dirige la lectura dramatizada de Einfache Leute de Anna Gschnitzer en el Teatro Español. Forma parte del equipo de guion de El Internado. En audiovisual participa en el Festival Adapta Book y en el foro de proyectos del Festival de San Sebastián. Ha recibido becas y residencias como la del Institut Valencià de Cultura, Dramaturgias Actuales (INAEM), Movilidad de autores del Ministerio de Cultura, la residencia de escritura en La Chartreuse (Villeneuve-lès-Avignon) y las Residencias Internacionales del CDN en Berlín, Bruselas, Madrid y Vilna con Un cuerpo se desplaza. Crea Insomnio y Senyoreta Júlia, dirigidas por Toni Agustí, y obtiene el III Premio de Comedia del Teatro Español por Añoranza y siesta. Trabaja como actriz en Así hablábamos, de La Tristura, en el CDN. Con su colectivo UMAMI estrena la pieza inmersiva Jalando en el Festival #meetyou de Valladolid, La Gula en La Mutant y Baby no more para VVAA Collective en el Teatre Nacional de Catalunya. Estrena Pródigo en Teatre el Musical, Teatre Rialto y Nave 10, y dirige Las Dolientes, de Laura Romero, en Sala Carme Teatre y Teatre Principal de Valencia. Becada por el 2nd Residency Program del National Theatre of Greece, escribe Los que miran, finalizado en la Sala Beckett y en el Laboratorio Ínsula Dramatària Josep Lluís Sirera.

Playwright, director and screenwriter, she is the author of Héroes en diciembre (Calderón de la Barca Prize 2019) and La Conmoción, directed by Alfredo Sanzol. Her play Lockdown premiered in Washington, D.C., and she directed the staged reading of Einfache Leute by Anna Gschnitzer at Teatro Español. She is part of the writing team for El Internado. In the audiovisual field, she has participated in the Adapta Book Festival and in the project forum of the San Sebastián Festival. She has received grants and residencies such as those from the Institut Valencià de Cultura, Dramaturgias Actuales (INAEM), the Ministry of Culture’s Mobility for Authors programme, the writing residency at La Chartreuse (Villeneuve-lès-Avignon), and the CDN International Residencies in Berlin, Brussels, Madrid and Vilnius with Un cuerpo se desplaza. She created Insomnio and Senyoreta Júlia, directed by Toni Agustí, and received the 3rd Comedy Prize of Teatro Español for Añoranza y siesta. She has worked as an actress in Así hablábamos, by La Tristura, at the Centro Dramático Nacional. With her collective UMAMI, she premiered the immersive piece Jalando at the #meetyou Festival in Valladolid, La Gula at La Mutant, and Baby no more for VVAA Collective at Teatre Nacional de Catalunya. She premiered Pródigo at Teatre el Musical, Teatre Rialto and Nave 10, and directed Las Dolientes, by Laura Romero, at Sala Carme Teatre and Teatre Principal de Valencia. Awarded a grant from the 2nd Residency Program of the National Theatre of Greece, she wrote Los que miran, completed at Sala Beckett and at the Ínsula Dramatària Josep Lluís Sirera Laboratory.

Escritura. / Style.

«Hace poco alguien mencionó delante de mí eso del “gen artístico”. Empecé a preguntarme por el mío. Rastreé, y más allá de hobbies pictóricos y una pasión por la música en cualquiera de sus expresiones, no di con el dato revelador. Después, recordé a mi abuela paterna y su capacidad para repetir anécdotas vitales una y otra vez. Y desde esa distancia que da lo póstumo, la pensé como la mejor contadora de historias que había conocido, por su capacidad de incluir los detonantes y peripecias en los minutos exactos y por su don para insertar la tensión dramática con una pausa en el punto álgido para “dar una vuelta a los fideos”. Científicamente no puedo asegurar que esa habilidad se transmita vía genética, pero mi abuela me proporcionó el ejemplo de que las historias, y la necesidad de contarlas, son tan innatas como nuestra piel. Eso es mi escritura, el impulso de contar y encontrar ficciones. Y si me preguntaran por estilo, no sabría definir si lo hay. Cada palabra, cada tema y cada universo me retan continuamente a un nuevo dispositivo, y ahí está para mí la magia, en la incertidumbre de hacer materia las ideas. Eso es, para mí, teatro.» (Eva Mir).

«Not long ago, someone mentioned in front of me the idea of the ‘artistic gene’. I began to wonder about mine. I looked back, and beyond some interest in painting and a passion for music in all its forms, I couldn’t find any revealing clue. Then I remembered my paternal grandmother and her ability to repeat life anecdotes over and over again. And from the distance that comes with what is no longer there, I began to think of her as the best storyteller I had ever known: for her ability to include the right triggers and twists at exactly the right moments, and for her gift of inserting dramatic tension with a pause at the climax—just long enough to ‘go and stir the noodles’. I cannot scientifically claim that such a skill is transmitted genetically, but my grandmother gave me an example: that stories, and the need to tell them, are as innate as our own skin. That is my writing—the impulse to tell and to find fictions. And if I were asked about style, I wouldn’t know whether I have one. Every word, every subject and every universe constantly challenges me to find a new device, and that is where the magic lies for me—in the uncertainty of turning ideas into matter. That, for me, is theatre.» (Eva Mir).

Obras. / Plays.

2025. PRÓDIGO
Nave 10, Madrid
Candidatura a Premios Max 2026 a Mejor autoría teatral
Residencia artística de la AAEE, Teatros del Canal, Madrid + Residencia artística re(SÍ), Teatre el Musical, Valencia
Concebida inicialmente para site-specific en Teatre el Musical en Valencia y adaptada posteriormente a formato de sala en Nave 10 en Madrid
2025. LAS DOLIENTES. ERROR 2113
Sala Carme Teatre, Valencia
2025. LOS QUE MIRAN
2nd Artistic Residency at National Theatre of Greece + Beca de dramaturgia para autores no catalanes, Sala Beckett + VIII Laboratorio Ínsula Dramataria Josep Lluis Sirera
2024. BABY NO MORE
Teatre Nacional de Catalunya, Barcelona
2024. LA GULA
La Mutant, Valencia
2023. JALANDO
Teatro Calderón, Valladolid
Residencia artística Horizontes, Valladolid
2023. SENYORETA JÚLIA. LA FUNCIÓ ESTÀ A PUNT DE COMENÇAR
Teatre Micalet, Valencia
2023. INSOMNIO. NOCHES DE VERANO
Monasterio de San Miguel de los Reyes, Valencia
Premio a mejor actriz de las artes escénicas valencianas a Laura Romero
2023. UN CUERPO SE DESPLAZA
Programa Residencias Dramáticas Internacionales 2023 + Residencia autoría en La Chartreuse, Villeneuve-lès-Avignon + Ayuda a la traducción de textos teatrales SGAE
Editorial Dramático
2023. AÑORANZA Y SIESTA
Teatro Quique San Francisco, Madrid
III Certamen Internacional de Comedia del Teatro Español
2021. LA LONA
IX Programa de Desarrollo de Dramaturgias Actuales
Instituto Nacional de las Artes Escénicas y de la Música (digital)
2021. CONFÍN (LOOKDOWN)
Former Residence of the Ambassadors of Spain, Washington D.C.
La obra está traducida al inglés como Lookdown, idioma de estreno
2020. LA CONMOCIÓN
Centro Dramático Nacional, Madrid
Centro Dramático Nacional, dentro de la trilogía "La pira"
2020. CUANDO ME FALTE TODO EL AIRE DEL MUNDO
Editorial Ñaque, Colección Adolescer
2019. HÉROES EN DICIEMBRE
Centro Dramático Nacional, Sala Francisco Nieva, Madrid
Lectura dramatizada en Parc Central de Poblenou a cargo de la Sala Beckett, dirigida por Anna Serrano
Premio Nacional de Teatro Calderón de la Barca 2019
Centro de Documentación de las Artes Escénicas y la Música
2019. HACIA REGOLIT
Sala Cuarta Pared, Festival Essencia, Madrid
Nave 73, Madrid (Reestreno 2020)
Hacia Regolit fue incluida en la lista "Lo mejor del teatro en 2020" del periódico El Mundo
2018. EL SILENCIO DE LOS RELOJES
Editorial Fundamentos
2018. EL LATIDO MUDO
Nave 73, Festival Iguales, Madrid
2017. ECOS, EL SALÓN DE LOS ESPEJOS
Casa-Museo Lope de Vega, La Noche de los Teatros, Madrid
2016. ANTÍPODAS
Nave 73, Festival Imparables, Madrid
Revista ADE-TEATRO nº 179
Leyenda / Legend
Estreno / Premio / Beca / Publicación
Premiere / Award / Grant / Publication

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