Hiroshima 20/20
Juan Asego, 2020
sobre / about
Datos técnicos. / Technical details.
Duración
>60'
Duration
>60'
Personajes
3
Characters
3
Actrices
1
Actresses
1
Actores
2
Actors
2
Público
Adulto
Audience
Adult
Formato
Pequeño
Format
Small
Sinopsis. / Synopsis.
Un día vomitas. Vomitas todo lo que transitas y es entonces cuando te das cuenta de que estás vivo. Y que estar vivo es estar arriba y abajo. Cuando comprendamos que solo estamos de pasada comprenderemos en que consiste todo. O quizás nunca aprendamos… a vivir digo… Esta es la historia de todos.
One day you vomit. You vomit everything you go through, and that is when you realise you are alive. And that being alive means being up and down. When we understand that we are only passing through, we will understand what everything is about. Or perhaps we will never learn… how to live, I mean… This is everyone’s story.
Notas. / Notes on the piece.
Hiroshima 20/20 es una pieza que habla del instante, de la belleza de la duda, del no estancamiento, y del estar dispuestos a pulverizarse para volver a sentir, con más fuerza e ímpetu. Es un elogio a la lucha por pisar firme. Con lo que nos quedamos es que el amor y el arte nos salvan. Esta idea aparece como un mantra. Al igual que la luna, las plantas, el mar, nos vigilan y acompañan nuestros actos: el amor está siempre ahí para el que quiera arriesgarse a apostar por él. [Extracto del prólogo por Cristina Vinuesa]
Hiroshima 20/20 is a piece about the instant, about the beauty of doubt, about non-stagnation, and about being willing to shatter oneself in order to feel again, with greater force and intensity. It is an ode to the struggle to stand firm. What remains is the idea that love and art save us. This idea appears like a mantra. Like the moon, the plants, the sea, which watch over and accompany our actions, love is always there for those willing to take the risk of embracing it. [Excerpt from the prologue by Cristina Vinuesa]
Otros datos. / Other information.
Publicación: Editorial Autografía
sobre / about
Biografía. / Biography.
Juan Asego es dramaturgo, actor y director. Su trabajo investiga los vínculos entre cuerpo, palabra, emoción e identidad contemporánea, desarrollando una práctica artística centrada en nuevas formas de sensibilidad y representación escénica. Graduado en Interpretación Textual por la ESAD de Málaga y Máster en Teatro y Artes Escénicas por la UCM, ha ampliado su formación con creadores como Paco Bezerra, Teatro Praga, Colectivo Fango, Andrea Jiménez, Alberto Velasco, Francesco Carril y Borja Ortiz de Gondra, además de formarse en guion de ficción cinematográfica con RTVE. Su trabajo explora la vulnerabilidad, la memoria y las tensiones que atraviesan las identidades contemporáneas desde una mirada íntima y política. Desde 2015 desarrolla proyectos presentados en festivales y espacios de referencia a nivel estatal. Paralelamente, impulsa procesos de mediación artística y creación con distintos colectivos, donde el cuerpo, la escritura y la palabra funcionan como herramientas de expresión, escucha y construcción colectiva.
Juan Asego is a playwright, actor, and director. His work explores the connections between body, language, emotion, and contemporary identity, developing an artistic practice focused on new forms of sensibility and stage representation. He holds a degree in Acting (Text-Based Performance) from the ESAD of Málaga and a Master’s in Theatre and Performing Arts from the Universidad Complutense de Madrid. He has further trained with artists such as Paco Bezerra, Teatro Praga, Colectivo Fango, Andrea Jiménez, Alberto Velasco, Francesco Carril, and Borja Ortiz de Gondra, as well as in screenwriting for film and television with RTVE. His work explores vulnerability, memory, and the tensions that traverse contemporary identities from an intimate yet political perspective. Since 2015, he has developed projects presented in festivals and leading venues across Spain. In parallel, he leads artistic mediation and creation processes with different collectives, where body, writing, and language function as tools for expression, listening, and collective construction.
Escritura. / Style.
«Escribo por la necesidad de decir aquello que, en la vida, muchas veces no sé cómo nombrar. Para poner mis palabras en otros cuerpos y escuchar cómo suenan fuera de mí aquellas preguntas, heridas, deseos y contradicciones que me atraviesan. Muchas veces escribo sobre aquello que me incomoda, me obsesiona o me desborda, porque ahí suele aparecer algo verdadero. Pienso que en lo cotidiano habita la grieta, un peligro o una extrañeza capaz de romper la aparente normalidad. Historias donde conviven la vulnerabilidad, el humor, la violencia, la ternura y la contradicción humana. He descubierto que escribir no siempre me ordena, pero sí me vuelve más honesto. Y quizá también un poco mejor persona.» (Juan Asego).
«I write out of the need to say what, in life, I often don’t know how to name. To place my words in other bodies and hear how those questions, wounds, desires and contradictions that run through me sound once they are outside of me. I often write about what unsettles me, obsesses me, or overwhelms me, because that is where something true usually appears. I believe that in the everyday there lies a crack — a danger or strangeness capable of breaking apparent normality. Stories in which vulnerability, humour, violence, tenderness and human contradiction coexist. I have discovered that writing does not always bring me order, but it does make me more honest. And perhaps also a slightly better person.» (Juan Asego).
Obras. / Plays.
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2024. ANIMALES EN APNEA
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Festival Emergencia Climática, Sala Cuarta Pared, Madrid
Laboratorio de Creación Dramatúrgica En Blanco 2023/2024, Sala Cuarta Pared, Madrid
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2023. INSTRUCCIONES PARA ENTRAR A EUROPA
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Inédita
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2020. HIROSHIMA 20/20
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Editorial Autografía
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2018. DESPUÉS DEL RUIDO
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Festival de Teatro Off Bilbao, Sala hACERÍA Aretoa, Bilbao + Nave73, Madrid + Festival Surge, Teatro del Barrio, Madrid, 2021 + Festival Matadero Lab, Toledo + Festival D´Ensayo, Zaragoza
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Leyenda / Legend
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Estreno / Premio / Beca / Publicación
Premiere / Award / Grant / Publication
Laboratorio de Creación Dramatúrgica En Blanco 2023/2024, Sala Cuarta Pared, Madrid
Premiere / Award / Grant / Publication
