Cargando...

Perseidas

Gabriel Fuentes y Pedro Martín Cedillo, 2018

sobre / about

Datos técnicos. / Technical details.

Duración
>60'
Duration
>60'
Personajes
5
Characters
5
Actrices
1
Actresses
1
Actores
3
Actors
3
Público
Adulto
Audience
Adult
Formato
Pequeño
Format
Small

Sinopsis. / Synopsis.

El bosque. Noche estival. Música trance, luces de colores, drogas, baile, griterío, éxtasis, frenesí de cuerpos traspirados, festejo desenfrenado bajo estrellas que se precipitan… Súbitamente, la amistad y el futuro se quiebran. Perseidas es una obra sobre la traición, a los demás y a uno/a mismo/a, y sobre la identidad. Las vidas de sus personajes reflejan las vicisitudes de una generación, la nacida a finales de los setenta y principios de los ochenta del siglo pasado (...), educada en la cultura del esfuerzo y el éxito, y en la promesa del “futuro del bienestar”.

The forest. Midsummer night. Trance music, colorful lights, drugs, dancing, shouting, ecstasy, the frenzy of sweaty bodies, wild celebration under stars rushing past… Suddenly, friendship and the future shatter. Perseidas is a play about betrayal—of others and oneself—and about identity. The lives of its characters reflect the ups and downs of a generation born in the late seventies and early eighties (...), raised in a culture of effort and success, and under the promise of a “future of well-being.”

Notas. / Notes on the piece.

"Pedro Martín Cedillo y Gabriel Fuentes ofrecen una perspicaz revisión de Hamlet en la que Ximo, Estrella, Marc y Nacho, como el héroe shakesperiano, se hallan fuera de lugar en un mundo que impone unos valores con los que no se identifican. La analogía es sutil, pero eficaz: el erudito y racional Hamlet, educado en los preceptos renacentistas, se ve obligado a asumir la tradición medieval y tomar las armas para vengar a su padre; inversamente, los protagonistas de Perseidas –también con formación y aspiraciones elevadas– se encuentran desubicados en una realidad social distinta a la que habían proyectado, donde ni siquiera los propósitos tradicionales y fundamentales de casa propia, familia, estabilidad económica y laboral son accesibles. Su mundo gira en torno a la precariedad, la incertidumbre, el desencanto, el conformismo autoimpuesto y la frustración. El deber y la culpa sobrevuelan ambas tragedias."

"Pedro Martín Cedillo and Gabriel Fuentes offer an insightful reimagining of Hamlet in which Ximo, Estrella, Marc, and Nacho, like Shakespeare’s tragic hero, find themselves out of place in a world that imposes values with which they cannot identify. The analogy is subtle yet effective: the scholarly and rational Hamlet, educated in Renaissance ideals, is forced to embrace medieval tradition and take up arms to avenge his father; conversely, the protagonists of Perseidas—also with education and lofty aspirations—are disoriented in a social reality far removed from the one they had envisioned, where even the most traditional and fundamental goals of owning a home, starting a family, or achieving economic and professional stability remain out of reach. Their world revolves around precariousness, uncertainty, disillusionment, self-imposed conformity, and frustration. Duty and guilt hover over both tragedies."

Otros datos. / Other information.

Publicación: Olé libros (Teatropo)

Fragmento. / Fragment.

Aquí te dejamos un extracto de esta obra que ha sido escogido por el autor. Puedes leerlo y valorar así si te interesa solicitar el texto completo. / Here is an extract of this piece that has been hand-picked by the author. Feel free to read it and decide whether you would like to request the whole text.

Castellano.

Solicítala. / Request it.

Si esta obra se ajusta a tus necesidades y quieres leer el texto completo, pídeselo a los autores explicándoles el motivo por el que te interesa su obra. / If this piece matches your requirements and you would like to read the whole text, ask the authors for it and explain why you are interested in their work.

Pedro Martín Cedillo.

Gabriel Fuentes.

sobre / about

Gabriel Fuentes.

Contacto. / Contact.

Si quieres escribirle, pincha en este botón y accede a nuestro formulario de contacto. / If you would like to write to the author, click this button to access our contact form.

Licencias. / License.

Si quieres solicitar la licencia para representar alguna de sus obras, hazlo a través de SGAE. / To request performance rights for any of her plays, please contact SGAE.

SGAE logo

Biografía. / Biography.

Gabriel Fuentes es director de escena, dramaturgo y guionista. Nace en Málaga, pero crece en Barcelona. Se forma como actor en diversas escuelas de Arte Dramático. Más tarde se gradúa en Dirección de escena y Dramaturgia por la Real Escuela Superior de Arte Dramático de Madrid (RESAD). Se especializa en audiovisual con el Master de Guion de la Universidad Complutense de Madrid/TMS. Amplía su formación teatral con Lukas Bärfuss, Mark Ravenhill, Florian Borchmeyer, Guillermo Heras, Marta Pazos y Alejandro Tantanian, entre otros. Ha obtenido el Premio de Teatro Calderón de la Barca (2022), el II Premio en el Certamen de Nuevas Dramaturgias LANAU escénica (2015) y el Premio Teatro Exprés de la Asociación de Autoras y Autores de Teatro (2015), entre otros. Ha sido ayudante de dirección para Miguel del Arco, Guillem Clua y Jana Pacheco en el Centro Dramático Nacional, El Pavón Teatro Kamikaze y el Teatro Español.

Gabriel Fuentes is a stage director, playwright, and screenwriter. He was born in Málaga but grew up in Barcelona. He trained as an actor at various drama schools and later graduated in Stage Direction and Playwriting from the Royal Higher School of Dramatic Arts in Madrid (RESAD). He specialized in audiovisual arts with a Screenwriting Master's degree from the Complutense University of Madrid/TMS. He expanded his theatrical training with renowned figures such as Lukas Bärfuss, Mark Ravenhill, Florian Borchmeyer, Guillermo Heras, Marta Pazos, and Alejandro Tantanian, among others. His awards include the Calderón de la Barca Theatre Prize (2022), the Second Prize at the LANAU Scenical New Playwriting Competition (2015), and the Teatro Exprés Award from the Association of Theatre Authors (2015), among others. He has also served as an assistant director for Miguel del Arco, Guillem Clua, and Jana Pacheco at the National Drama Center, El Pavón Teatro Kamikaze, and Teatro Español.

Escritura. / Style.

«Escribo sobre lo que me duele, sobre lo que no tengo respuesta, sobre lo que odio. Mi escritura necesita silencio, palabra, imagen y acción. Cada pieza es un intento de encontrar la propia voz. Me busco en Kristof, en Lagarce, en Camus, en Kane, en Chéjov… y en un largo etcétera. Me inspira el trabajo de mis maestros, Itziar Pascual y Miguel del Arco. Y el de los actores y actrices, a los que tanto admiro, por su perseverancia y generosidad. Sin ellos, para mí, no habría teatro.» (Gabriel Fuentes).

«I write about what hurts me, about what I have no response to, about what I hate. My writing requires silence, words, images and action. Each piece is an attempt to find my own voice. I try and find myself in the work of Kristof, Lagarce, Camus, Kane and Chekhov, among many others. I’m inspired by the work of my teachers, Itziar Pascual and Miguel del Arco. I’m also inspired by the actors and actresses who I greatly admire for their perseverance and generosity. As far as I’m concerned, without them, there would be no theatre.» (Gabriel Fuentes).

Obras. / Plays.

2022. LAS PEQUEÑAS ALEGRÍAS
Premio Nacional de Teatro Calderón de la Barca, 2022
Beca para el Workshop Internacional Escritura. Piccolo Teatro Di Milano, 2021
Centro de documentación de las Artes Escénicas y de la Música (CDAEM)
2019. TODA LA LUZ DEL MUNDO
Plantación de la memoria (obra de teatro caminada, teatro de calle), Madrid
De voz en voz. Memorias urbanas de Vicálvaro, Ediciones Antígona
2018. PERSEIDAS
En coautoría con Pedro Martín Cedillo
Olé libros (Teatropo)
2017. LAS GRANDES ALAS NEGRAS DE LA MUERTE
VII Festival de monólogos de la Sala Insular de Teatro (SIT), Las Palmas de Gran Canaria
Convocatoria VII Festival de monólogos SIT
2016. CON EL CORAZÓN ENTRE LOS DIENTES
Maratón de monólogos AAT, Teatros Luchana, Madrid
2015. MAMUT
Cuarta Pared, Madrid
Premio Teatro Exprés de la AAT
Traducción al croata y publicación en la revista Kazalište 63/64
2015. LA NIEBLA
RESAD, Madrid
(Lectura dramatizada) Las funciones por hacer, El Pavón Teatro Kamikaze, Madrid
Editorial Fundamentos
2014. MATRIOSKA
Mínima, Espacio Escénico No Convencional, 2017
Segundo premio, Certamen de Nuevos Dramaturgos LANAU Escénica 2015
2014. LA REVOLUCIÓN DE LAS PERMANENTES
Editorial Fundamentos
2013. EL ASCENSO
Festival de Expresiones Artísticas en la Calle, Móstoles
El tamaño no importa VII, AAT
2013. DESGUACE
Revista digital Teatro Mínimo, número Tres
2013. NAPOLITANAS DE CREMA
En "Pasiones Imposibles", editorial griega IASPIS
Leyenda / Legend
Estreno / Premio / Beca / Publicación
Premiere / Award / Grant / Publication

sus obras en / their works on

sus traducciones en / their translations on

con el apoyo de / with the support of