El puerto
Cristóbal Arias, Raúl Sacristán y Tamara Monzón, 2015
sobre / about
Datos técnicos. / Technical details.
Duración
>60'
Duration
>60'
Personajes
>10
Characters
>10
Actrices
6-10
Actresses
6-10
Actores
4
Actors
4
Público
Adulto
Audience
Adult
Formato
Mediano
Format
Medium
Sinopsis. / Synopsis.
Hombre: Bienvenidos a El Puerto, un lugar en el mapa cuya situación exacta no queremos revelar. No conoceréis la fecha exacta. Vamos a mostrarles historias que pueden haber pasado, que pueden estar pasando o que pudieran pasar. En El Puerto se vive una guerra. Una guerra de la que no se conoce el fin. El Puerto vivía una apacible calma hasta que el hombre quiso anteponerse al hombre. Si bien ya les hemos prevenido, continuaremos el viaje. Hemos llegado a la costa. Han llegado a El Puerto.
Notas. / Notes on the piece.
El ambiente marino, pirata y bélico que caracteriza a esta obra envuelve una temática eterna: la guerra y las figuras de poder. Los personajes de El Puerto no tienen nombre, aparecen y desaparecen de la historia según las necesidades de la propia obra. El lema "el hombre que se antepone al hombre" navega exponiendo situaciones como la humillación, el maltrato, la lucha por lo justo, la minoría frente a la mayoría, la búsqueda de soluciones, la miseria... manteniendo casi hasta el final un cuarto muro que protege al espectador. Los actores y actrices permanecen en escena durante toda la obra, apoyados por la figura del coro. Unas veces encarnarán personajes con poder, otras veces, personajes miserables.
Otros datos. / Other information.
Estreno: El sitio de mi recreo, Madrid + Espacio Godiébre, Madrid + Sala Tú, Madrid + El Espacio, Madrid + Convento Cristo de El Pardo, Madrid
sobre / about
Biografía. / Biography.
La enfermería y el teatro llegaron a su vida de la mano y nunca ha podido separarse de ninguna de ellas. Para lograr esta unión, el aprendizaje ha sido un pilar fundamental para ella. Se ha formado en danza, canto, interpretación y doblaje. Ahora, va a completar su formación como dramaturga en la RESAD. Una vez, durante la pandemia, dijo algo inspirador que de alguna manera recoge estas dos facetas: «El teatro es la ventilación mecánica de mis pulmones.» Tamara Monzón recuerda a una niña casi adolescente encendiendo una linterna en mitad de la noche para escribir una novela de fantasía y fantasmas. Esa niña también escribía poemas. Poemas de amor adolescente y sonetos al suelo. Luego empezó a escribir teatro para el grupo Buska Tu Sueño y pudo disfrutar, durante diez años, de cómo estas obras cobraban vida sobre un escenario. En su escritura, grandes figuras la han guiado con sus enseñanzas: Itziar Pascual, Yolanda Pallín, Ignacio García May, Ana Fernández Valbuena, José Cruz, Jaume Policarpo y Suzanne Lebeau. Tamara Monzón les dedica la última frase de su biografía: «Gracias por guiarme y por pulsar todos mis botones ocultos. Gracias por hacerme escribir.»
Nursing and theatre entered her life hand in hand, and she has never been able to separate one from the other. Learning has been a fundamental pillar in bringing these two paths together. She has trained in dance, singing, acting and voice acting, and is now completing her training as a playwright at RESAD. During the pandemic, she once said something inspiring that, in a way, brings these two facets together: “Theatre is the mechanical ventilation of my lungs.” Tamara Monzón recalls an almost-adolescent girl switching on a torch in the middle of the night to write a fantasy novel filled with ghosts. That girl also wrote poems—teenage love poems and sonnets to the ground. She later began writing theatre for the group Buska Tu Sueño and, for ten years, had the opportunity to enjoy watching those plays come to life on stage. In her writing, major figures have guided her through their teaching: Itziar Pascual, Yolanda Pallín, Ignacio García May, Ana Fernández Valbuena, José Cruz, Jaume Policarpo and Suzanne Lebeau. Tamara Monzón dedicates the final line of her biography to them: “Thank you for guiding me and for pressing all my hidden buttons. Thank you for making me write.”
Escritura. / Style.
«Como dramaturga, siento que tengo el deber de contar lo que le sucede a quienes habitualmente no son protagonistas de los cuentos tradicionales: enanas, gitanas en pijama, ancianas poetas con Alzheimer, manchegas catalanas, hadas rebeldes, niños cojos... Lo grotesco, lo imperfecto, la mente que enferma, lo mágico y lo peculiar, me resultan de gran atractivo y belleza. Mis personajes habitan obras procedentes de mundos de creación personal donde investigo códigos sociales, culturales y políticos; y cómo se choca continuamente con dichos códigos establecidos. La rebeldía como respuesta me interesa enormemente y la búsqueda de grises en cuanto a lo que a ideologías extremistas se refiere. Además, no puedo evitar que la actualidad y lo que le ocurre al Mundo se camuflen en el proceso de investigación previo al nacimiento de una obra. Otro de los temas que me interesa y que inevitablemente está muy presente, de forma principal o secundaria, es el cuidado. Seres cuidan seres. La analogía y la música aparecen casi siempre, mas si hay algo que no falla es la sonrisa. Creo que en la vida siempre hay espacio para ella, aunque nos encontremos en un momento difícil y doloroso.» (Tamara Monzón).
«As a playwright, I feel it is my duty to tell the stories of those who are not usually the protagonists of traditional tales: dwarfs, Roma women in pyjamas, elderly poets with Alzheimer’s, Catalan women from La Mancha, rebellious fairies, children with disabilities… The grotesque, the imperfect, the ailing mind, the magical and the peculiar hold great attraction and beauty for me. My characters inhabit works that arise from worlds of personal creation in which I explore social, cultural and political codes, and how these continually collide with established norms. Rebellion as a response greatly interests me, as does the search for greys when it comes to extremist ideologies. Moreover, I cannot help but let current events and what is happening in the world seep into the research process that precedes the birth of a play. Another theme that deeply interests me, and that is inevitably present either primarily or secondarily, is care: beings caring for other beings. Analogy and music almost always appear, but if there is one thing that never fails, it is the smile. I believe there is always room for it in life, even when we find ourselves in difficult and painful moments.» (Tamara Monzón).
Obras. / Plays.
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2020. NOC-TURNO
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RESAD, Madrid, 2021
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2020. ARABIA
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Inédita
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2019. AZÚCAR AZUL
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Inédita
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2019. ¡HUEVOS LOS JUEVES!
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Piezas breves, Editorial Fundamentos, Colección Espiral/teatro
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2018. LES DÉCOMBRES DU MOULIN
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El sitio de mi recreo, Madrid
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2017. MI MUJER...
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Inédita
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2015. MISIÓN DE HADAS
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El sitio de mi recreo, Madrid + Colegio Capuchinos, Madrid + Convento Cristo de El Pardo, Madrid
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2015. EL PUERTO
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El sitio de mi recreo, Madrid + Espacio Godiébre, Madrid + Sala Tú, Madrid + El Espacio, Madrid + Convento Cristo de El Pardo, Madrid
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2013. UNA ETERNIDAD SIN PERAS
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Sala Héroe, Madrid
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Leyenda / Legend
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Estreno / Premio / Beca / Publicación
Premiere / Award / Grant / Publication
Premiere / Award / Grant / Publication
