Eva Hibernia, 2017

Fragmento. / Fragment.

Castellano.

French.

Solicítala. / Request it.

Eva Hibernia.

evahibernia@contextoteatral.es
www.evahibernia.blogspot.com
www.coachingescritores.com

Biografía.

Eva Hibernia estudió en la RESAD de Madrid. Realizó los cursos de doctorado en Humanidades en la Universidad Pompeu Fabre de Barcelona. Algunas de sus obras y puestas en escena han merecido premios, becas y menciones. Ha sido autora residente del Teatre Nacional de Catalunya durante las temporadas 2006 al 2009, dentro del programa de autoría contemporánea T6. Además de en este teatro, sus obras han podido verse en escenarios como el Teatro Español, la Sala Cuarta Pared, la Sala Beckett, etc, así como en festivales nacionales e internacionales. Ha sido invitada a dar conferencias sobre sus procesos creativos como dramaturga y poeta en el Piccolo Teatro de Milán, el Ateneo de Barcelona, la Universidad de La Rioja, el Nuevo Teatro Fronterizo, La SGAE, etc. Co-fundó la compañía Delirio, con la que durante 10 años dirigió espectáculos de variado formato, destacando, entre otros, Trece Rosas - galardonada con el III Premio Nacional de directoras Torrejón de Ardoz, junto a Júlia Bel-, o Cova Cortázar. El amor por la palabra la ha llevado a cultivar otros géneros donde también cuenta con una extensa obra, principalmente en poesía, narrativa para adultos e infantil.

Escritura.

«Siempre ha estado ahí, el teatro, desde muy pequeña: la necesidad de fabular, la fascinación por disfrazarse y ser otro, por escuchar conversaciones ajenas y elaborar otras, la curiosidad insaciable, el juego. No fue un descubrimiento, fue un reencuentro. Un escenario es para mí esa metáfora inagotable donde el ser humano se busca de todas las maneras posibles; es el lugar más íntimo y más público, el más impuro y al mismo tiempo el más sagrado, tan falso que linda con lo verdadero. En mis textos se respira el misterio porque la vida está llena de recovecos que escapan a todo orden de cosificación. Escribo para el inconsciente del público, y eso implica una serie de trucos que sigo descubriendo cada vez que una obra viene a mí. Suelen aparecerse en forma de imagen obsesiva, de sueño, de asociación poética, de malestar, de enfermedad... Soy una autora obediente, a todo eso que necesita ser contado a través de mí, a todas esas voces que insisten. Pocas cosas creo que sean tan poderosas como la palabra cuando es encarnada, por eso, más que trabajar literariamente mis textos, yo diría que intento dotarlos de una rara cualidad que despierte y vivifique un sentido en quien los recibe.» (Eva Hibernia).

«It’s always been there, theatre, ever since I was very little: the need to make things up, the fascination with dressing up and being someone else. The need to listen to distant conversations and to create others, the insatiable curiosity, the game. It wasn’t a discovery, but a reencounter. For me, a stage is that inexhaustible metaphor where the human being searches for themselves in every way possible; it is the most intimate of places and yet the most public; the most impure and simultaneously the most sacred; so false that it borders on the true. Mystery is breathed in all of my texts, as life is full of twists and turns that escape all order of reification. I write for the audience’s unconscious, using a series of tricks that I continue to discover each time I sit down to write a new piece. They usually appear in the form of an obsessive image, a dream, a poetic association, of discomfort or disease... As an author, I am obedient to everything that I need to tell, and to all of the voices that insist upon it. There are few things as powerful as the spoken word when delivered in a play. As such, rather than working literally on my texts, I would say that I aim to give them a rare quality that generates meaning and brings it to life for the spectators.» (Eva Hibernia).

Obras.

2021. EL SUEÑO DE UN HOMBRE CLAVE

Ábrete Cielo. Ediciones Invasoras, Vigo 2020

2020. EL SABOR DE LA GRANADA

Festival Grec 2020, dentro del espectáculo «De noche todas las pieles son azules»
Apoyo del Teatre Tantarantana y Festival Grec

2020. AURA

Humboldt Forum, Berlín 2021

2020. DEBAJO DE LA PIEL, DRAGÓN

Quebradas. Edición de Concha Fernández Soto. Editorial Edual, Málaga 2021 (en prensa)

2019. VERDE RABIA

Traducción al inglés (por Clare Nimmo)

2019. VICTORINA

Inédita

2018. CAROLINA O LA DOMA DE UN LEOPARDO

Festival Internacional de Cine Efímero 2020 + Sala Gran del Espai Francesca Bonnemaison, Barcelona, Black Barcelona Festival
Traducción al inglés (por Iride Lamartín-Lens) + Traducción al portugués (por Kelly Lua) + Traducción al alemán (por Cornelia Enger -Drama Panorama-)

2017. LA CARRERA

Actualités Editions, París 2020

2017. INFORME TITÁN

Este monólogo está inspirado en el cuento "La Casa de Eld" de Robert Louis Stevenson
22 Monólogos de Cuento, Esperpento Ediciones Teatrales, Madrid, 2017

2017. HE CONTADO LAS MANCHAS DEL LEOPARDO HASTA LLEGAR A LA LUNA

Festival Novembre Vaca 2017, Teatre La Cuina, Barcelona
Antología "Sillas en la Frontera", Edición de Concha Fernández Soto, Publicaciones de la Universidad de Almería

2016. DURAS O EL DESEO

Revista de Estudios Femeninos Raudem

2013. EL NEGRO EN VELÁZQUEZ

Traducida al griego por Stylos Rodarelis

2013. UN VESTIDO AZUL

Inédita

2012. LOS VIEJOS MAESTROS

Semimontaje en inglés y en español, Teatro Cervantes, Londres, 2019
Finalista del Premi Born de Teatre
Antígona Ediciones, Madrid, 2018
Traducción al inglés (por Clare Nimmo)

2012. ESCÚCHAME

Teatro El Maldà, Barcelona

2012. LA SEMANA DEL DILUVIO

Ediciones Antígona, Madrid, 2019
Traducida al alemán (por Hans Richter)

2011. VARIACIONES DE UN PATO SALVAJE

Inédita

2009. LA AMÉRICA DE EDWARD HOPPER

Teatre de Ponent, Granollers, Barcelona
Premio Max al mejor montaje revelación por Catalunya
Premio de la Crítica a la mejor iluminación
Proa, Barcelona, 2009
2ª edición revisada Caos Editorial, Madrid, 2011

2008. UNA MUJER EN TRANSPARENCIA

Teatre Nacional de Catalunya
Proa, Barcelona, 2008

2008. AVES DE PASO

Dramaturgia radiofónica
Revista de Creación Artística y Literaria CODAL. Logroño, diciembre 2009

2006. LA SAL

Centre de Creació Fabre i Coats, Barcelona
Mención Especial del Jurado Escena Contemporánea 2006
Anna B'Joak ediciones y producciones, Barcelona, 2012
Texto traducido al alemán por Hans Richter y al griego por Stylos Rodarelis
Edición alemana disponible en www.zuckerhut-theaterverlag.com/hibernia-eva

2005. ÑI JUIRÍ MUJRÍ (NO ES FÁCIL DE DECIR)

Teatre Estudi del Institut del Teatre de Barcelona

2005. FUSO NEGRO

Teatre L'Estruch, Sabadell, Barcelona
Accesit Premio Sgae de Teatro 2005
Teatroautor, Madrid, 2006

2005. CONFESIÓN DE LA SANGRE PARA UNA MUJER NEGRA

Calles de Madrid, 2005 (espectáculo de calle "Grita Sida")
Universidad Complutense, Madrid, 2006

2001. LAMENTO

Casa de América de Madrid, 2001 (Espectáculo colectivo "Ecos y Silencios")
Editorial Ñaque, Ciudad Real, 2001

2000. JUANA -DELIRIO-

Sala Teatro Cuarta Pared, Madrid
Edición electrónica, CENICE, Madrid, 2002

2000. L'AVAR DE MOLIÈRE

Dramaturgia para teatro de objetos
Teatre Ovidi Montllor, Barcelona

1999. LA HIJA DE BARRABÁS

Festival Internacional de Sitges (lectura dramatizada), 2001

1997. LOS DÍAS PERDIDOS

Universidad Complutense
Becada por la Comunidad Autónoma de Madrid
Asociación de Autores de Teatro, Damos la Palabra, Madrid, 1997

1997. EL ARPONERO HERIDO POR EL TIEMPO

(Lectura dramatizada) Dentro del programa Vaca Proposa, de la Asociación de creadoras escénicas Projecte Vaca y la SGAE, Barcelona, 2003
Áccesit al Premio Nacional Marqués de Bradomín 1997
INJUVE Ediciones, Madrid, 1997

1996. MU -FRAGMENTOS-

Publicaciones RESAD, Madrid, 1996

1996. ALMADA

Círculo de Bellas Artes de Madrid

1994. LA PIEZA DEL ADIÓS

Escuela de Arte Dramático de Zaragoza
Publicaciones RESAD, Madrid, 1994

Leyenda

Estreno / Premio / Beca / Publicación